与其拍一个东西 ; 不如拍一个意念，与其拍一个意念 ; 不如拍一个梦幻。 曼瑞 看世博的到上海老大负责安排吃住 拍室内人像的请到广州元素摄影沙龙 对动物感兴趣的请到南宁虎版家集中 捉虫子找小蜜的请到宁波俺家 CC处集合 对花花感兴趣的到山东风版家参观 喝功夫茶吃小点的请到广州找老 A全包 抓冬天尾巴的到大兴安岭兴老那报到 q 想看海的可飘到青岛 99 影子海味招待 哪位上火了可到梧州莞尔那取龟苓膏 游山玩水的到桂林开心特评当领队 观大片的到石家庄找俺天堂兄 寻求浪漫滴到安徽没有想好那找相好 哪都不去的就学俺在家睡懒觉哈 新闻用尼康，体育用佳能,c家色彩活跃,n家对细节捕抓细腻，于 CANONS像，NIKON风 景. 使用 B 门时，按下按钮快门开启；而且只要按住按钮，快门就会持续开启。当松开按 钮时，快门才闭合。这 B门的名字得自英语”球（bulb），它起源于旧时照相馆摄影师开启 快门时所挤捏的橡皮球。 羽化值越大，虚化范围越宽，羽化值越小，虚化范围越窄。使图像边缘产生虚化。突出 图像更柔的一面，会消失使边缘的生硬感。例如： 将一个人的五官换到另外一个人脸上，可 能肤色有差异， 那么之前选五官时设置了羽化， 它就能更好的融合到下面图像中。 在选区内 填充颜色也是一样，无羽化是内外清晰有边界的，有羽化是内外融合有渐变过渡的。 先解释有关USMI锐化的3个名词： 数量：控制锐化效果的强度。 半径：用来决定作边沿强调的像素点的宽度。如果半径值为 1，则从亮到暗的整个宽度是两 个像素；如果半径值为 2，则边沿两边各有两个像素点，那么从亮到暗的整个宽度是 4 个像 素。半径越大，细节的差别也清晰，但同时会产生光晕。此项要注意的是 ， 最好在设置的时 候不要超过 1 个像素 . 宁愿多锐化几次！ 阀值： 决定多大反差的相邻像素边界可以被锐化处理， 而低于此反差值就不作锐化。 阀值的 设置是避免因锐化处理而导致的斑点和麻点等问题的关键参数， 正确设置后就可以使图像既 保持平滑的自然色调 （例如背景中纯蓝色的天空 ）的完美，又可以对变化细节的反差作出强 调。此项在设置的时候 ，推荐值在 3或4! 摄影需要有玩光影的境界， 缺了光影就只能称拍照， 拍照只记录某个瞬间， 有历史价值 而无欣赏价值。 譬如两个人同时学乐器， 一个按路子从一级级练习曲去练， 而另一个没练几段练习曲就 嫌无聊直接演奏自己喜欢的歌曲， 几年下来， 学练习曲的功底扎实什么都可以演奏， 而另一 个小有提高，但仍只会奏几首自己熟悉的歌，学摄影亦然。 一幅PP可以不怎么好，但要让人能看出意图与想法。 不会摄影的一般拍顺光照， 想提高摄技得去练习逆光、 侧逆光拍摄， 然后去比较顺光与 逆光的差别，然后会对光影有所概念，从而去追求。 一般尼康相机有3D （也称多重）、中央平均、点三种测光方式， 3D是对全画面测光，考 虑到画面亮暗不均，为防止高光溢出一般用曝光负补偿弥补，后期再作提亮暗部改善画面， 后两种测光都是局部测光， 是舍弃测光范围外曝光是否正确的方法， 如果相机曝光正确， 一 般可以不补偿。 一般测光不宜对着较亮部分测光， 又怕暗部欠曝而进行补偿， 因为数码摄影过曝想拉回 来较难，而欠曝提亮则相对方便且细节损失比较少。 绝大多数镜头最佳分辨率都在 F5.6-8 ，分辨率是指焦内（也就是以对焦点至相机焦平 面为半径形成的曲面） 的清晰程度， 但在风光摄影中我们一般要获得更好的景深， 而景深需 通过小光圈来获取 我的LOGO都是前期做好的，保存为.png格式，然后再光影魔术手或 PS里面可以随时 调用。 logo 图片文件一定要是 png 的，否则用光影加的话就不是透明的了 一般如用点测光不宜使用补偿 , 点测在转移测光点时的曝光速度会大幅波动，控光的难 度相对更高。点测光就是力求拍摄者想要在整个画面中选取约 3%区域曝光正确（舍去绝大 多数）的测光方法，因此用点测光了就不该用曝光补偿，否则就是测光方式选用不当。 以20D为例，讨论克服数码单反“跑焦”的方法， 使广大的数码单反用户不再忍受“跑 焦”之苦，请大家多多支持，提供宝贵的经验。 我们先看看象素DX给我们带来的经验，我觉得非常不错： 我们都有体会的， 第一次半按快门对焦的时候， 内对焦标尺内都是大幅度的左右旋转， 而第 2次，第 2 次半按快门对焦的时候，左右旋转的幅度就小了很多，第 3次，第 4次再半按快 门的时候， 几乎就察觉不到对焦标尺的偏移了， 这个时候就是自动对焦完全精确了， 这时就 可以完全按下快门了。 。。。呵呵，简单罢？ 把相机右上角的曝光锁定钮通过自定义方法改成对焦按纽 （ 不用半按快门对焦 ） 就会使对焦 达到精确的 （99/%） 目的 这是北京佳能专家菊峰老师几年前就提出来的办法 , 实践证明 , 解决跑焦非常有效 . 生活并不缺乏美，只是缺乏发现美的眼睛 与其说用光是摄影的血肉， 立意是摄影的灵魂， 那么摄影的骨架呢？就是构图。 而立意 往往就是通过构图的手段来表达和体现的。没有坚实的骨架，一切血肉和灵魂将无所依托！ 好的用光会打动眼睛， 好的立意会打动心灵， 而好的构图会让同样的主题更赋表现力， 让平 凡的主体或场景焕发魅力，让人惊叹于摄影的神奇！ 补光不是直接打开闪光灯就可以了， 还需要掌握一定的技巧。 你可以将相机设置成光圈 优先模式， 设定光圈的数值，利用点测光对背景进行测光，记下测得的快门值。然后切换到 手动模式， 设置成刚才所测得的光圈和快门值， 再将闪光灯设置成强制闪光进行拍摄。 这样 就能兼顾主体和背景，照片的背景还原正常，主体也可以得到很好的表现 遮光罩 广泛应用于逆光 侧逆光摄影 可有效避免眩光 防止非成像光进入镜头 避免与 减轻画面因光晕而产生色彩 对比暗淡 使画质降低 同时 用其它光源拍摄时也可避免和减少环境干扰光的进入 保证画质 还能起到保护镜头的作用 _避免碰撞损伤镜片 ,, 花草是摄影爱好者经常拍摄的东西， 拍花时不要用自动白平衡， 根据当时的光源调整就 行了。如果在日光下拍花而把白平衡设置为白炽灯， 则可以让白色的花拍摄出来带一些蓝色， 如同情人节花店出售的“蓝色妖姬” ! 现在学校教室、 单位办公室基本是用日光灯照明。 日光灯看上去是白色， 其实是我们的 眼睛在“自动白平衡” 。日光灯发出的光的光谱不是连续光谱，只能用近似色温大约 4000K 来表示。在日光灯下拍摄时可以设置白平衡为日光灯；如果你嫌拍出来的照片有点偏绿色， 也可以设置白平衡为日光，然后在镜头前面加一个专用的日光灯滤光镜，它是品红色 (Mage nta )的，只是市面上不常有卖。 在拍摄日出或日落时，色温比较低， 别用自动白平衡，也不要设置成白炽灯，而应设置 成日光。这样拍出来的照片效果会比较红一些，更加符合日出或日落时的氛围。 构图时曲线最好是从左到右，以符合人们的习惯。 锐度只调 10%左右。 V领比圆领或者其形状的衣领好，这样模特的脖子会显得比较修长。 人像：橙黄淡粉 在数码摄影中，由于先天的不足，对红色的表现一直比较难。我们一般采取二个办法， 一个就是减少点暴光补偿值， 再有就是缩小光圈， 小光圈可以使红花没有糊的感觉， 减少暴 光补偿值可以防止红溢。 井”字的四个交叉点就是主体的最佳位置。一般认为，右上方的交叉点最为理想， 其次 为右下方的交叉点。 如处理三人摆姿，一个经典的做法是把他们摆成三角形或金字塔形。 一张图片，有时是体现质感，有时是体现意境，有时体现思想，往往体现意境的，空间 都比较大的，通过主体和环境奇妙的融合，展现一种韵味。 正面光：光源在主体正上方投射光线，又称蝶光，特点是人物受光面大，受光均匀，并且在 脸颊两侧形成明暗对比关系，唯美而不失立体。 前侧光：是人物前方 45 度左右射来的光线，特点是能产生丰富的明暗对比和影调，立体感 明显，可以着重人物明暗层次和肌肤、衣服质感的表现！ 软光： 是指光源被其他物体遮住，强度削弱或间接发射到物体上的光， 也叫散射光。光线柔 和，不产生明显投影， 明暗反差也不明显， 适合表现儿童、 女性这些柔美、 优雅的人物形象。 硬光：是指直接照射到物体上的光，又叫直射光，特点是强烈、明暗反差明显，投影较深， 适合表现性格刚毅的人物。 侧光：光源位于人物 90 度侧面的投射光线，这种光线使人物的一半受光照射，另一半却在 黑暗中， 所以明暗参半， 富有戏剧效果， 暗面需要补光， 才能成为适合唯美人像的理想光线。 侧逆光：光源位于人物后方 45 度左右投射的光线，又称半逆光。是一种能将人物唯美形体 勾画的一种轮廓光。 逆光： 光源在主体背后的投射光线， 又称背光，特点是能形成优美的轮郭光，在形式感上有 较强的表现力，但对于人物面部的唯美刻画，需要适当补光。 阴天：光线平淡，但是漫射光，几乎没有投影，是天然的柔和照明，适合拍摄温和平静、优 雅恬淡的唯美人物形象！ 雨天：本身就是一种情调，雨天因为水分子的漫射，亮度不会很低，所以很容易拍出唯美、 有情趣的照片。 风雨前的天气： 这是一种让摄影师激动万分的天气条件， 光影光怪陆离， 风云人景都在变化 中，再平淡的人物也会显得富有个性！ 雾天：你喜欢绘画式的意境和印象派的风格，就用它吧！ 早晨(黄昏) ：由于光线的投射角度低，会形成生动而有强烈方向感的照明效果，明暗对比 明显，适合拍摄具有唯美画意和情调浓郁的人像。 离线闪光摄影都用 M 模式。 制造出来的一种效果，这种重复曝光是指在一张照片上有两种或两种以上的影像重叠, 制造出来的一种效果，这种 影像重叠的效果，必须要配合的恰当，才能制造出好的图片。 首先，相机装在一副稳妥的脚 架上，固定在安全、不会被人碰到的地方。这点很重要，拍摄期间比较长，脚架如果有一丝 的移动就前功尽弃了。拍摄难点：在取好角度、构图、对好焦后一定要把焦点锁定，不要让 相机下次拍摄时再对焦。而且此技法需要使用到加减曝光来拍摄， 第一次曝光偏暗，第二次 曝光则偏亮。推荐拍摄主题：对同一人物不同动作的多次曝光，可创造出连续动感画面；或 者对同一朵花多次（先虚焦再实焦）曝光，会得到朦胧镜拍摄的效果。 拍花,要么质感，要么朦胧，要么广阔，要么细微，总要有点什么，不然会有记录的感觉 开始玩相机，焦段齐是一定要的，换镜头也无所谓。 建议 18-70 + 55-200 你开始想什么都拍。 几个月后，就会了解有很多地方你是拍不到的，因为镜头的光圈很小。 这时，你需要个便宜的大光圈 50/1.8。可惜d40x不支持自动对焦。 不久，你发现室内拍是拍到，但拍不全，即使你退到墙上。 这时，你需要 35/2或30/1.4。 开始不习惯，后来习惯了，虽然觉得定焦麻烦，但你再也不想用小光圈了。 最实用的，17-55/2.8，但太贵太重 旅游抓拍，18-200vr 拍公园的小孩子 55-200vr 拍壮观的山水 12-24 拍夜景30/1.4 或50/1.4 拍微观105/2.8vr 拍动物园长焦就可以了 阴雨天拍动物园70-200/2.8/VR 拍室内 30/1.4 35/2 拍建筑 10-20、12-24 没钱又什么都想拍就只有一个： 30/1.4 35/2 有钱：18-200vr 旅游，平时 17-55/2.8 其实焦段重复好，18-70 55-200。这样少换镜头。55够不着，100不需要。就70 了。 质感：一方面是拍摄的表现方法，一方面是本身材质的特性 简单通俗的说就是颜色的鲜艳程度和图象的清晰程度 饱和度越高颜色越鲜艳，越锐利细节越清晰. 红色代表激情，精力充足，残暴。。。 蓝色：高贵，冷淡，伤感，忧郁，沉静，孺弱。 。。 黄色：天真，活泼，明朗。。。 绿色：希望，和平。。。 紫色：高贵，高雅，不稳定，神经质。 。。 橙色：热情，外向，低档。。。 白色：（和黑色一样，严格的说不算颜色）纯洁，做作。 。。 黑色：死亡摄影知识，消极、神秘。。。 视神经： 举个例子， 眼睛盯着一张红纸一段时间， 红纸移开， 眼前会出现一片绿色，为什么？视 神经的调节现象。 补色： 就是最相反的颜色 （教科书上说的是色轮中对立的颜色） 与人的感受有关， 比如， 红与绿，黄与紫，蓝与橙。 。。 冷色：青、蓝、紫等象征冰和海水的颜色。 。。 暖色：红、橙、黄等象征火焰的颜色。 。。 对比色：色相上差别大的颜色：红与蓝，蓝与黄，橙与绿，白与黑。 。。 （ 调和色 - 类似色 - 龄近色 ） ：色相，明度上比较接近的颜色：红与紫，蓝与紫，黄与橙， 黄与绿，绿与蓝，黄与白，橙与红。 。。。。。。 画面关键性的“点” 的位置，起到了对整个画面的分割和分配作用！ ！！画国画的人最讲 究这一点了，一笔下来，落在什么位置，对画面空间的分配起到什么作用，需要左看右看， 上看下看：）并不是为画什么而画什么，实际上是在经营空间，而这个空间不能雷同。所以 国画中的技法中常说什么： “疏可跑马，密不透风” 、“知白守黑” 用了闪光，摄影创意的空间增加了 向右曝光的意义，在raw格式照片的处理上，是最突出的，其作用是最大限度体现细节， 减少高感光度下产生的噪点。但不适用 jpg格式照片。如果不在后期“ raw中调整”中调整 曝光补偿值，向右曝光就没有实际意义。 如果在后期把暗部提亮会产生很多噪点，而后期针对高光部压暗却不存在这个问题。 MM不要过于强调白色的皮肤，白色是苍老色；只有淡橙黄色、淡粉红色的肌肤才让人物显 得更有活力、健康 说到意境， 其绘画和摄影是共通的， 西洋画祟尚写实，中国画注重写意，写意中有个很 常见的手法就是——留白。 远取其势，近取其神 基本控制： 1、 加：背景明亮主体暗，使用闪光作补偿 2、 减：主体明亮背景暗，找个东西挡住光 3、 乘：反光板要巧使用，摆放位置要妥当 4、 除：光束单一照脸上，塑料口袋派用场 具体控制： 1、 先寻光照后选景，脸部美化最为重 2、 阳光阴影交汇处，边界光中见佳境 3、 反射区域要常用，光感漂亮影鲜明 4、 光照不能只顾脸，头发背景轮廓清 5、 杂乱光线不可用，脸部光照要干净 6、 采光地点虽重要，用光机会需掌控 7、 所处最佳光线、 错误出现你未觉，光线方向没选正 人与自然是永恒的主题，人是世界上最美的风景！ 50MM F1.8D在F2.8的时候就很不错，收缩到 F5.6来拍可以很锐。 按下快门之后要停滞 0.5秒左右再松手指，尽量减小机震。 3D矩阵测光唯一的麻烦就是要离主体近一些测光， 然后按AE-L键锁定，再去对焦构图， 这样的测光才是比较准确的。那种在户外、或者光线米的测光往往 是不准的，因为现场环境对光线的干扰太多，中低端机器一般是无法很准确的测光的。 镜片：过滤空气中多余的紫外线， 同时起到保护镜头的作用 （好的镜片还可以过滤空气中绝 大部分雾气）遮光罩：主要是防止在拍摄逆光和侧逆光照片时产生的眩光。 有人说：你能拍到的，另叽也能拍到的， 换一个人还能拍到的，就说明你在照相不是摄 影，这句话让我很迷茫，不知道应该怎么样去理解。 这个主要是说明摄影对画面的要求是有独特性和唯一性， 它是艺术，不是车间的流水线 产品。如果画面中没有你的思想，那片子就流于了形式。 一个MT打好灯光，摆好造型，大家齐喀嚓，你说你有什么唯一性？ 象你拍摄的这个画面，应该说还是很美丽的。如果技术上完全精道的话，是一张比较好看的 照片。但是它能成为一幅耐看的作品吗？我看比较难。 好看的照片我们经常拍， 成为作品的 东西我们不常有。大师能有百张作品也不算少了，算他拍 30年，一年4张。我们一年喀嚓 几万张，回过头看看，还是到此一游的多。 如果是拍点“作品”的，这个属于环境人像。因此，人和环境要相互协调、融合。朴实 的人物要放在朴实的场景中，时尚的人物则需要时尚的场景。或许你会说，一些 MT也到破 房子，乱草堆里搞外拍，那我告诉你，时尚不一定要现代。刘姥姥可以进大观园，但拍得不 恰当，容易象芙蓉姐姐。 摄影是一种自我陶醉的过程。一种享受，一种感觉，一种心情，一种快乐，一种意境。 在只有一个或者几个光源时，光源照射到物体然后反射到人的眼睛里时 ，物体上最亮的 哪个点就是高光！高光不是光，而是物体上最亮的部分ayx爱游戏！在美术上一般只有一个高光，这样物 体有主次，能突出重点?其他的可以当作是辅光?物体亮度可以分为：高光/亮部/明暗分界线/ 暗部/反光!! 偏振镜，也叫偏光镜，简称 PL镜，是一种滤色镜。偏振镜的出色功用是能有选择地让 某个方向振动的光线通过， 在彩色和黑白摄影中常用来消除或减弱非金属表面的强反光， 从 而消除过减轻光斑。例如，在景物和风光摄影中，常用来表现强反光处的物体的质感， 突出 玻璃后面的景物，压暗天空和表现蓝天白云等。 为什么你永远是菜鸟之三一一风景的灵魂 风景、自然景观的照片该怎样来拍呢？我先按下我自己的想法给大家讲一个故事。 我有一个朋友是一个业余的画家。有一段时间正好是他人生中的低潮，于是我便去看望他。 到了家里他正在把一副作品挂到墙壁上， 是他刚刚画的一幅梅花图。他便问我这画怎么样？ 说实话那个时候的我对于这些东西并不熟悉， 完全不懂得欣赏，只是觉得画面很怪， 不像平 时我们所看见的梅花。 我便向他请教。他解释说，这副画画的是逆风中的梅花一一你看那梅 花被风逆着生长的方向吹着，透过花瓣可以看见风很大，但是整个花枝和花朵并没有被风所 折服依然顶着风甚至一直向上生长。 梅花素有傲骨，表达这个不一定必须得要是雪， 这风更 有气势，风云过后，晴天就来了 ”之后他还说了很多， 我大数记不得了。 我知道他要表达 的是梅花的傲骨，一种不屈不扰的精神，暗指的也是当时他的心境。原来绘画是为了表达自 己的想法，给自己鼓励。 后来，喜欢上文学，发现很多文学的作品都是借物传情， 借物表达自己的想法的。 比如 诗歌，《尚书》中的《虞书?舜典》中说：“诗言志，歌永言，声依永，律和声。”；《诗?大 序》说：诗者志之所之也。在心为志，发言为诗。情动于中而形于言。”大家看情动于 中而形于言”表面上看起来是诗其中要表达的是情啊！ 说得再直白一点，你给女朋友送玫瑰花， 难道真的只是送花而已吗？那束玫瑰花不过是 一堆花的尸体而已，真正的意思是希望借花来表达你的爱意。 说到这相信大家都明白我要说什么了， 不论是风景还是自然风光的照片我觉得不应该只是一 个单纯的记录，它应该要表示一定的意思。也就是我说的意境一一风景照片的内涵和灵魂。 意境是什么？意境是“外行看热闹， 内行看门到”中的“门到”， 意境是一种想象的空 间一一山水绘画中的那一片留白，意境是一种思想的表达，是“于我心有戚戚焉！” 以上都是基于“道”的感觉来说风景照片的灵魂，下面我想从“术”的角度来说一说。 一、 风景摄影的取材 其实要拍好一张风景照并不容易， 在为什么你永远是菜鸟的第一篇里面我就说过。 因为 那些光线，那些布局都是你没有办法控制的， 不像室内摄影或者是人像摄影， 你可以选择灯 光、让模特摆造型等等， 你可以按照自己的想法来“设计”， 但是自然界的东西你恐怕没有 办法让它听你的。也正因为这种没有雕凿的痕迹才是真实的美。 但是并不是所有真实的美都 可以成为艺术品，把作者内心的想法、意图等通过普通的真实的风景完美的表达出来这样才 可以构成艺术。艺术来自生活同时也高于生活。 转一个故事：有一次，画院用“竹锁桥边卖酒家”这句诗作为考题，让画家们作画。当 时许多应试者都集中心思考虑如何重点表现酒家， 所以大多以小溪、木桥和竹林作陪衬，画 面上应有尽有ayx爱游戏，样样摆出。然而，画家李唐则不然，他独出机杼，在画面上巧妙地画出一弯 清清的流水，一座小桥横架于水上，桥畔岸边，在一抹青翠的竹林中，斜挑出一幅酒帘，迎 风招展。李唐这幅画虽然并未画出酒家， 但他把酒家深藏在竹林之中，深得诗句中“竹锁” 的意趣。结果，李唐得了第一名。清人沈宗骞评论李唐的画法是“露其要处而隐其全”，赞 扬他是画中的高手。 我曾看过一张照片，一张农家房子的照片， 照片的背景很容易看出是秋天一一丰收的季 节，可是这个农家的院子里却是一片荒芜：猪圈里没有猪，院子里没有鸡， 一颗老树栓着一 根绳子而另一头什么都没有， 房檐下挂着几个玉米棒子几串辣椒， 院墙破了一个洞，墙头还 有一株枯草”看着这个画面不用问就已经知道两个字——贫穷， 再加上背景的凝重颜色更 突出了那种压抑的感觉。 让人很深刻的感受到贫穷的压抑。 （不过很遗憾这张照片我没有能 够找到，所以不能呈现给大家。） PS:说到这我想起一张照片是当年希望工程的一张照片。这张照片可以算是一种人像摄 影，摄影师抓住了那让人永远深刻的眼神， 那种对知识的渴望让人震撼。 真正能表达主题的 取材不用多，经典的一个就够了。 PS2:我突然想到小时候读书时的看图说话， 不知道大家的作品能不能做到看图说话， 作 品的内涵、意境在哪里？ 二、 风景与人物 在论坛里看了很多的风景照片， 大部分的片子里都是很纯的风景， 一个人都没有。是不 是没有人的风景才算是风景了？有了人的片子是不是就不是风景摄影了呢？我看不是。 关键 看你的主体是什么，如果主体是风景，人物是点缀是陪衬一样是风景摄影。 有了人的存在说 不定可以更好的突出主题，突出风景的特色。正所谓“鸟鸣山更幽”就是这个意思吧！ 三、 构图与空白 我一直觉得摄影和绘画有着不可分割的联系， 很多绘画中的表现手法都可以运用到摄影 中来，比如空白（也有称留白的）。所谓“空白”，就是在画中留下素白之纸，以无形当有 形，给欣赏者留出想象力自由驰骋的余地。 八大山人朱耷画鱼不画水，白石老人画虾不画水， 这水虽被藏了，在画面上留下空白， 但欣赏者仍然能够通过鱼虾的活泼动态去感受那满纸的 水。有“独步画院”之誉的南宋著名山水画家马远，人称“马一角”。 马远的山水画，布局 简妙，他善于对现实的自然景色作大胆的概括、剪裁。他画山，常画山之一角；画水，常画 水之一涯，其他景物也十分简练。他的山水画，画面上常常留出大片空白，空旷渺漠，意境 十分深远。他的名作《寒江独钓图》，只画了漂浮于水面的一叶扁舟和一个在船只上独坐垂 钓的渔翁，四周除了寥寥几笔的微波之外，几乎全为空白。然而， 就是这片空白表现出了烟 波浩渺的江水和极强的空间感， 衬托了江上寒意萧瑟的气氛， 从而更加集中地刻画了渔翁专 心于垂钓的神气，也给欣赏者提供了一种渺远的意境和广阔的想象余地。 这真是“虚实相生， 无画处皆成妙境”！ 在初学摄影者当中，出现很多这样的情况，就是一见到好的被摄体，一时兴奋就只能看 到取景器中的一处景色。 这样拍出的照片大多画面平淡， 摄影主题不明确。要避免出现这种 情况，摄影时，把取景器画面想象为一张白图画纸，要在上面描绘一幅图画。 对于贪多，把任何景物都构入画面的人也很多。 实际上，摄影构图是减法运算。 构图时， 注意减去不必要的，仅留下可表现主题的景物。这样，画面效果将大大提高。 以上皆是一家之言，加之对风景拍摄我又不甚了了，所以欢迎大家拍砖！ 蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。努力学习中。 摄影十二法则： 1?阳光16法则。这条基本法则适合于在白天拍摄明亮的、 照明均匀的场景，即用光圈为f16 , 快门速度用感光度指数的倒数，例如光圈 f16，感光度为IS0100,快门速度可以选择 1/100 秒。在此基础上，如果在海滩上拍摄可以将光圈缩小到 f22，如果遇到多云天气可以将光圈 放大到f11，以此类推。 2?月亮11、8和5.6法则。这是一个与众不同的法则，它只有在拍摄月亮时才有效：满 月时光圈为f11 ,快门速度高于感光度指数的倒数；月缺时快门速度不变，但光圈改为 f8 ; 如果只剩一弯新月，则在相同的快门速度下选择 f5.6光圈。 3?机震法则。手持相机拍摄最低的安全快门速度为所用镜头焦距倒数， 低于这一快门速 度，机震可能导致照片锐度下降。比如使用 50mm镜头，快门速度应高于 1/60秒，如果现场 光照度不足，可以使用闪光灯、三脚架或让相机借助某些固定物体来加以解决。 4?灰卡法则。在拍摄过程中，使用 18 %灰卡测光是获得一张曝光均匀、准确照片的最 佳方法，即使你忘带灰卡也没关系， 你可以伸出手来，让它面对光源， 用测光表或机内测光 计测光，以测光值为基础增加 1级曝光量即可（不同的皮肤色调可能导致测光精度有一点偏 差）。 5?景深法则。对远处的被摄体聚焦时，通常景深区域在被摄体前方的长度是在被摄体后 方长度的2倍。换言之，被摄体通常在景深的后三分之一处。 这在所有光圈和焦距上都是一 样的，只不过光圈越小、焦距越短，景深越大，你能够拍摄的清晰长度就越大。 6?最大数码打印法则。 为了计算你手头数码相机能够输出的照片的最大打印规格 （是在 人们能够接受的成像质量作为前提的情况下） ，可以将你相机的最大分辨率除以 200,就能 算出这台数码相机打印规格（有的摄影文章和摄影图书将其称为展览级照片质量） ，如果除 以250就是该机的极限打印规格，所得结果的单位是英寸。 7?曝光法则ayx爱游戏。最经典的阐释是： “按照高光部位曝光，然后按照暗部来冲印”，这对传 统反转片和数码相机来说都是一样准确的， 不过使用负片 特别是彩色负片， 最好还是 曝光过度一档。 8?快速闪光曝光法则。 当使用没有自动降低闪光灯输出量、 实现闪光补光的自动闪光灯 时，可以将闪光灯上的感光度设置提高到你所用焦距感光度的 2倍。 9?闪光灯工作范围法则。要了解你的闪光灯最大的工作范围， 就需要这条规则了。 这条 规则是：“距离加倍，感光度速度提高 4倍”。举例而言，如果感光度为 IS0100时，闪光 灯最大有效距离是 6米，那么更换ISO400胶卷或将数码相机感光度提高到 ISO400时，闪光 灯最大有效距离为12米。 10.百万像素乘数法则。为了使数码相机分辨率提高一倍， 你必须将数码相机的有效像素 数乘以4才能做到这一点（不是2倍！），这是为什么呢？如果要将分辨率提高一倍， 必须让 影像传感器有效像素在水平和垂直方向都增加 1倍，因此影像传感器上像素数的数量自然就 是2倍X2倍=4倍啦！ 11?动体凝固法则。为了记录下垂直于镜头光轴运动的物体， 你需要在物体面向或背向相 机移动时所需快门速度基础上将其提高 2级；当物体以与镜头光轴呈 45度夹角面向或背向 相机移动时，所需快门速度为物体面向或背向相机移动时所需快门速度基础上将其提高 1 级。举例而言，如果一个人以中速面向你跑来，需要用 1/125秒将运动固定下来， 当他以同 样速度从取景器中横向跑过时就需要 1/500秒快门速度了，如果他是以斜向跑过时只需 1/250秒快门速度即可。 12?日落法则。为了在日落时分拍摄能够获得准确曝光， 测光区域应位于太阳上方， 但不 能包括太阳本身，如果你希望整个场景看起来像是日落半小时后的效果， 可以在此基础上缩 小1档光圈或减一级曝光量。 尼康： 一、 专业级（高端机）：以英文字母“D开头和一位阿拉伯数字组成， 后面还可跟英文字母。 女口 D1 D2 D2X D2Xs D2H D2Hs D3 等等。 二、 准专业级（中端机）：以英文字母“ D开头和三位阿拉伯数字组成。如 D100 D200 D30 0 D700等等。 三、 入门级（低端机）：以英文字母“D”开头和两位阿拉伯数字组成， 后面还可跟英文字母， 表示该系列的升级机。如 D70 D50 D40 D40X D70s D80 D60 等等。 佳能： 佳能的情况与尼康基本一致，只是把“ D”排在数字之后。 一、 专业级（高端机）：与尼康一样，也是一位数。如1D 1Ds 1Ds MARK II 1Ds MARK III 5 D等等。 二、 准专业级（中端机）：两位数字，加后缀“ D。 如 10D 20D 30D 40D 三、 入门级（低端机）：三位数，加后缀“ D。300D 350D 400D 450D 佳能的中端机和入门级与尼康调换了一下顺序。 宾得： 宾得的情况与佳能一样； 一、 专业级（高端机）：单数，后缀“ D”。如K1D（即将上市） 二、 准专业级（中端机）：两位数字后缀“ D。如K10D K20D 三、 入门级（低端机）：三位数加后缀“ D。如K100D K200D 以上三家的数码单反序列号中都有“ D，它代表是英文“数码相机”的第一个字母。 索尼： 索尼的序列号之所以不好区分，是因为它所有级别的数码单反均为三位阿拉伯数字， 如入门级：a100、a200、a300、a350 ； 准专业级机：a700 ； 即将推出的顶级机也是三位数；如 a900。 奥林巴斯： 一、专业级（高端机）：也是单数。如 E— 1 E — 3 但准专业级和入门级就很难区别， 都是三位数。女口 E— 300 E — 500 E — 330 E — 400 E — 510 E —410 E — 420 奥林巴斯似乎比较特殊，从已经上市的数码单反来看，出来顶级的专业相机就是入门级相机， 没有中级机。 不过，有一点很好区分，而且五家都无一例外； 就是入门级数码单反的机身均采用工程塑料 或工程塑料包铝合金，而准专业和专业级相机都采用镁铝合金作为机身材质。 1在M模式中将快门速度设邊为-Bulb t取景器中显示 加。 将释放模式设置为延迟遥控或快速响应遥控。 快门速度将会显示为“ time ” （在取景器中显示“ ww ）o 按下遥控器上的快门释放按钮。 当按了快门释放按钮后 2秒后，快门将立即开启。 再按一下遥控器上的快门释放按钮可关闭快门。 30 分钟后快门将自动关闭。 巧秒?f/25 为了防止在曝光完成前意外断电，请使用充满电的电池，或者使用另购的 eh-5a ac适 配器和ep-5电源连接器。请注意，在长时间曝光模式下可能出现噪点； 拍摄前，请将拍摄菜单中的降噪选项选择为开启。 、广角镜头 按35m（即135）传统相机镜头的一般划分法, 按35m（即135）传统相机镜头的一般划分法, 广角镜头的焦距一般在 24mm-35mr之 间, 视角在60° -85。左右；超广角镜头的焦距一般在 17mm-21mm 视角 90° -105 °左右；鱼眼 镜头焦距一般是 6mm-16mm视角在180° -220°之间。尼康公司的分类略有不同： 20mm-35mm 为广角镜头；20mm以下为超广角镜头。 光圈系数是1、1.4、2、2.8、4、5.6、8、11、16、22,,,相邻两档在数值上相差2 (根 号2)倍，入射光瞳直径相差 1/ V2 (根号2分之1)曝光量也相差一级。 实际拍摄中影响景深的因素，除光圈外还有两个因素，一是镜头焦距的长短，焦距长， 景深小，焦距短，景深大；二是调焦点的远近， 调焦物点远，景深大，调焦物点近，景深小。 三、快门 常见快门系数是 B ( T)、30 〃、15〃、8 〃、4 〃、2〃、1 〃、1/2、1/4、1/8、1/15、 1/30、1/60、1/125、1/250、1/500、1/1000、1/2000、1/4000、1/8000。上列快门系数除 B (T)门外，在光线和光圈不改变的情况下，相邻两档在曝光量上相差一级。 同样的曝光量，可以有不同的快门时间和光圈组合。 如F2.8和1/500 s ,F4和1/250 s , F5.6和1/125 s , F8和1/60 s , F11和1/30 s , F16和1/15 s，虽然光圈和快门速度组合 不同，曝光量却是相同的。但是，当快门速度慢于某一数值，会出现倒易律现象。 相机上一般都明显标明相机的型号和牌号。如奥林帕斯相机上 0LYMPULS030,尼康相机上 Nikon D1等等。除了这些之外还有很多标记、有英文字母、阿拉伯数字、专用符号等。摄 影这应该熟悉这些标记的含意，以便更好地发挥照相机的功能。先将一些标记说明如下。 AE (Automatic Exposure) 自动曝光控制装置 A (Aperture Priority) 快门优先 AEL(Automatic Exposure Lock) 自动曝光控制锁 AF (Automatic Foucus in g) 自动调焦标志 AUTO或 A(Automatic) 自动曝光标志 B(Battery) 表示装电池的位置 B(Bulb Setting) 手控快门，刻在快门调节钮环上，俗称 B门，表示上紧快门弦后，按下快 门钮开始曝光，松开快门钮停止曝光。 CF(Compact Flash) 数码相机内存卡 Depth-of -field Scale 景深标尺，刻在调焦基线的两侧，有左右相对称的光圈系数 Distanee Scale for depth-of-field Reading调焦距离数，刻在镜头调焦环湖机身调焦钮 上，用m表示距离，是按米计算；相应的 ft表示距离，是按英尺计算 DISP (Display )液晶显示屏开启或关闭按钮 EE(Electric Eye) 电眼 ES电子快门标志 EV(Exposure Value)曝光指数 EC(Exposure compe nsatio n) 曝光补偿 EPS(Electro nic Program Shutter) 电子程序式快门标志 FES(Full Electro nic Shutter) 全电子快门标志 F或f (Focal Length) 镜头焦距，刻在镜头筒前压圈上，如 f=50mm (压圈上还刻有镜头 编号和镜头最大相对孔径如 1 : 4等标记) f/光圈系数 ft (英尺) FP(Focal Pla ne) 使用焦平面快门单次闪光泡同步标志 LCD表示液晶数字显示屏 LED表示取景器中的曝光指示器是发光二机管 L(Lock)锁定 Menu选项菜单 M (Ma nual Exposure) 非自动曝光标志，调到此挡即可进行手动控制曝光 M(Meter)米 M(Macro)微距拍摄模式 MC(Multi-Coat ing) 多层镀膜标志 MODE暴光方式选择钮 OFF关 ON开 OVER曝光过度指示灯标志 P(Program Shutter) 程序自动曝光 R或IR(Infra Red) 红外对焦标志 SELF(Self Timer) 装置、机 S(Shutter Speed Priority) 快门先决式自动曝光 SM( Smart media card) 数码相机的一种内存卡 T (Time Exposure ) T门标志，表示上紧快门弦后，按下快门开始曝光，松开快门钮快门 不关闭，需要再次按下快门钮才关闭快门。 TTL(Through The Lens)内测光，表示具有可通过镜头进行内测光的装置，从而可以进行自 动曝光控制。 X电子闪光灯插坐标志 Z同B门
GB T 32610-2016_日常防护型口罩技术规范_高清版_可检索.pdf
ayx爱游戏